沈长央指尖划过文件夹烫金的标题——《瓷月》，心里漫起一种尘埃落定的踏实感。

近几年，她的大部分精力都扑在了工作室的运营上，首部试水市场的双男主剧集爆火，口碑与流量双收，才算彻底站稳了脚跟。

资本递来的橄榄枝和观众的认可，终于让她有足够的底气，去触碰这个沉淀在她心中多年的项目。

剧本在业内几个顶尖编剧手里辗转打磨了两年，终于有了最终成品。

《瓷月》

故事的核心，聚焦于唐晓和方曦这一对恋人。

唐晓，刚从闭塞的农村考入大都市的顶尖学府，身上还带着未被都市规则驯化的生涩与倔强。而方曦，是学校里知性优雅的文学副教授，从容游走于学术与沙龙之间，魅力天成。

她们的开始并不纯粹，源于一场意外的酒后乱性。

方曦带着几分对年轻鲜活肉体的好奇与迷恋，主动撩拨；唐晓则从最初的震惊、迷茫、愤怒，到逐渐被方曦所展现的、她从未接触过的成熟世界与性感魅力所折服，最终半推半就地陷入了这段关系。

在这段复杂的情感纠葛中，方曦不自觉地成为了唐晓通往新世界的引路人。

在她的无形影响和具体帮助下，唐晓飞速蜕变，顺利毕业，继续读研，最终拿到了一份光鲜体面的工作。

然而，当唐晓真正开始拥抱那种她曾渴望的“正常”生活时，这段关系成了她想要掩藏的“过去”。她开始千方百计地想要逼走方曦，却又怯于亲口承认自己的变心与背叛，只想维持自己最后一丝虚伪的体面。

一场始于情欲、终于博弈的拉锯战，在两人之间悄然展开。

沈长央合上剧本，脑海中已经浮现出最佳的掌镜人选——罗米。

罗米的影像风格独一无二，情感细腻克制，大量运用眼神、凝视和身体语言来传递角色间深厚的情感流动。并通过手持镜头将情欲的黏腻与情感的疏离同时推向极致。

她痴迷于刻画都市男女在欲望与背叛中的挣扎，精准捕捉角色迷茫、不安定的灵魂状态。对方那充满作者气息的强烈视觉语言，正是《瓷月》这个故事所需要的气质——它不能是工整的、悬浮的、疏离的，而必须是贴肤的、窒息的、让人无处逃遁的。

正是凭借这种独树一帜的风格，罗米蜚声国际，不仅屡次入围三大国际电影节主竞赛单元，更曾摘掉最佳导演的桂冠。

沈长央相信她的镜头，会让《瓷月》有不一样的呈现。

她深吸一口气，知道一切才刚刚开始。

“剧本很好。”闻人美一点点研读剧本，不得不承认她很心动，“但是我们俩谁来演唐晓，谁来演方曦。”

沈长央摩挲着闻人美胸口的枪伤，好一会才说：“目前来说，罗导的意见是你演唐晓，我演方曦，这非常贴合我们俩表面上的人生经历。”

“有点痒，你先别动。”闻人美拨开沈长央的手：“你既然说了表面，想来有了更好的选择。”

沈长央抬头，两人相视一笑：“我们俩都心知肚明，谁才是最合适的唐晓和方曦。”

“不行，我不答应。”洽谈那天，得知两个人决定的罗米，拒绝得很果断，同时看向沈长央的眼神也有些许不满。

唐晓这个角色的挑战在于“巨大的转变和复杂的道德灰度”。她要从懵懂农村学生演到精于算计的都市人，中间有利用、有挣扎、有崩溃，情绪跨度极大。

方曦的挑战则更内敛，是“克制的毁灭”。这种表演更吃重导演的镜头语言和特写，但如果处理好，会非常高级且耐人寻味。

但毫无疑问，唐晓“黑暗、复杂、有缺陷”的角色一直是电影节评委的心头好，容易展现演员的爆发力和层次感。

罗米知道沈长央想用这部剧冲击一下大奖。

所以她下意识以为，沈长央是在争夺这个更出彩的角色。

加之闻人美近期风头正盛，她也去看了那部电影，忍不住起了爱才之心。

她不希望，至少是她掌镜的电影，不允许有这种出于私心的资源倾斜。

“我虽不是特别了解两位，但基本的还是知道，”罗米语气前所未有的严肃，目光在两人之间逡巡，“闻人老师本身是农村奋斗出来的；而沈老师您更不用说了，从小含着金钥匙出生，气质天成。您怎么可能切身体会一个农村女孩那种想要撕裂过去、跨越阶级的迫切和野心？”

坐在一起的闻人美和沈长央这才意识到，两人虽然cp吵翻了天，甚至私下早已亲密无间。可在大多数人眼里，她们的关系仍属于“相安无事、半生不熟”的状态。

沈长央先是愕然，随即哭笑不得：“罗导，您误会了。这个决定是我和闻人老师共同商量后的结果，是我们考虑不周，没有提前与您沟通。这样吧，”她看了一眼闻人美，得到对方肯定的眼神后，转向罗米，语气诚恳，“不如我和闻人老师现场演一段，您看了再做决定。”

话音刚落，闻人美原本松弛地靠在椅背上的身姿微微挺直，指尖随意搭在桌面的剧本上。

下一瞬，她周身的气场悄然转变，一种不容置疑的掌控感自然流露。

闻人美用指尖轻轻一推，将那本厚重的剧本如同推过一个精致礼盒般，推向对面的沈长央。

“回去看看爷爷吧。把这个带给他，就说……是一位朋友的心意。”